импровизация принципи за контакти, история на
Малко история на контакт импровизация
Трябва да се каже, че много от идеите, които вече са съществували и преди, на излизане - techniqe, айкидо и някои други методи, използвани в учението на Стив Пакстън. Не са открити също така упражнения за развитието на усещанията, свързани с полета, подкрепа и развитие на уменията на владение на тези крайни форми. Изисква се за тази физическа сила се стреми, в резултат на "правото", това е най-лекият от рефлексни действия, свързани с вътрешни чувства, а не външен вид. При тези обстоятелства, техниката на движение запаметената попречи, отколкото да помогне постигане на желания. Това е идеята, за която трябваше да бъде най-малко двама души. Това не беше борба, нито пол, нито бални танци, въпреки че тя съдържа някои елементи, които напомнят за всичко това. Тази работа - проучване на способността на съзнанието, за да се слее с тялото в настоящия момент, способността на съзнанието, че е "тук и сега" в постоянна промяна във външните условия. Изследвания е разработила нов технически подход, който изисква да работят директно с тялото, и с процеса на мислене, въображение. Необходимостта да се работи с кинетични изображения, които отговарят точно на движението и са верни на тялото.
Необходимо е тази нова работа от свое име, така че да можете да се обърнете към него, без нежелани паралели. Нова форма е наречен контакт импровизация.
В началото на 1973 Стив Pekston, Кърт Siddal, Нанси Старк Смит, Nita Little и Карен Radler направи обиколка на Западния бряг провеждане на майсторски класове в контакт импровизация и организиране на представления. Атмосферата беше неофициални изказвания: без музика, специално осветление и костюми, публиката наоколо, дуети и триа, осеяни с танцуваш сам. В постоянен диалог за развитието на контакт импровизация скоро се присъединиха стотици други индивиди и групи.
Някои принципи на контакт импровизация:
1. Предложението следва денивелацията на контакта на ръчна количка между партньорите органи. Доминиран от движения, свързани с натискането на две тела, търсенето на взаимни пространствени траектории, в сътрудничество с телесно тегло на партньора. Денс насочено усещания партньори, намерението си да запази или да не пази физически контакт и да продължи търсенето на взаимна подкрепа.
2. Почувствайте кожата. Почти постоянно физически контакт между партньорите стреми да използва цялата повърхност на тялото, за да подкрепи собственото си тегло и теглото на партньора.
3. Преразпределение. Акцентът е върху сегментация на тялото и движение в няколко посоки едновременно. Серия свързване на части от тялото, във връзка с обещанието си в няколко различни посоки. Постоянно изместване тегло до съседните сегменти подобрява импровизация и омекотява падането и бързеи. сегментация на тялото и множество посоки има ефекта на съединените движения. За разлика от традиционните съвременни танцови техники, които също се използват подобни методи, но фокусът е върху еднопосочна или просто опозиция, за да се свържете с импровизация често се използва безплатно от инерцията на потока е строг контрол.
4. Feeling движение вътре. Ориентация и внимание към вътрешното пространство на тялото. Re-фокус върху формата на тялото в пространството. Контакт импровизатори голямата част от времето, с акцент във вътрешността на тялото, за да се промени възприятието на най-добрите Вей и сигурна себе си и партньора си. Капитаните, за които възприемането на тежестта се е превърнало в част от тяхната природа, е по-вероятно, отколкото обещаващ съзнателно проект тялото си в пространството. В същото време, дори и в соло импровизация танцьорът често запазва вътрешната център на вниманието и загриженост за движение.
5. Използване на сферичната пространство (360 градуса). Триизмерната крива в пространството, спирала, извити заоблени тялото линии. Тези траектории са тясно свързани с физическите проблеми на вдигане на тежести и попадащи с минимални усилия. Възходът на дъгата изисква по-малко мускулно натоварване, спад на дъгата намалява въздействието.
6. Following_The_Object инерционна маса и поток. Безплатна, набира сила поток на трафика във връзка с редуващи се активно и пасивно използване на тегло. Контакт импровизатори често подчертават значението на непрекъсваемостта на движението, когато не знае предварително къде може да ги води. Те могат активно да се тегли, бута или вдигне партньор, след импулс на енергия, или пасивно позволи инерцията ги носи.
7. имплицитно присъствие на зрителите. Conscious неформалност на презентацията, под формата на практика. Близостта до публиката седи нормално в границите, без формално определена сцена. Особено в първите години на контакт импровизация танц се е случило, когато публиката е включена само в стаята, така че в началото на презентацията беше несигурно. Адресът за контакт е най-често няма специални сценично осветление, декори, постановка, костюми.
8. Dancer - един обикновен човек. Приемането на поведенчески или физическо състояние на нещата; Танцьорите са склонни да се избегнат движения, ясно идентифицирани с традиционните техники на танц, и не правят разлика между движения ежедневни и танц.
9. Разрешаване на танца се случи. Танцова структура организирани в последователност от дует, понякога трио или големи групи и почти непрекъснато танцьори физически взаимодействия. Тези елементи от хореография, тъй като организацията на пространството, при избора на темата на движение, използват драматични жестове използват рядко умишлено. Но танцови форми произтичат от динамиката на промените и участниците са неизбежни и настроения в процеса на импровизация.
10. Всеки от тях е също толкова важно. Липсата на външни признаци на различията между танцьорите, като реда на продукцията, продължителността на танцова носия. Движението на качеството в контакт импровизация засилва този ефект.
Една от двойката импровизаторски танц е блъскане.
Hustle - танц за тези, които обича (или мечти) да танцува и иска да танцува точно там, където е неговото желание е "хванат": в свалките на дискотеката, маси кафе, дом на радиото или в прехода към музиката от павилион - там, където сте искали, с когото решите песента, че сте "крив". И партньори и мелодията може дори да бъде доста непознати за вас. Всъщност, основната блъскане багажа - не хореография и танц репертоар и умения за комуникация.
Производството в творческия процес не само получава това, което иска, но също така иска това, което той получава. импровизация момент ускорява процеса на обучение в тази област. Той обогатява работата по метода на "проба-грешка" творчество "чрез напипване" творчество "изведнъж" работа "внезапно" и "напред".