Свържи се с импровизация
Определение 2 (опит на разбиране)
Същността на този танц е концентрацията и вниманието, но това би трябвало да доведе танцьори, само през тази постоянни усилия, можем да продължим да танцуваме заедно.
Кратка история на.
В основата е идеята, че двама души са необходими, за да танцуват. Това не беше бой, секс, или бални танци, въпреки че тя съдържа някои елементи от него. Тази работа е да се проучи способността на съзнанието, за да се слее с тялото в момента и ще остане в него, да остане в тялото, когато са се променили условията. Проучването разработен нов технически подход, който изисква работа както директно с физическото тяло, и с определено състояние на ума. Задължително работа с кинетични изображения, които съответстват на движението и са за истински тяло. И това изследване е необходимо име, така че да можете да се обърнете към него, без нежелани паралели. Нова форма е наречен контакт импровизация.
Още в началото на 1973 Стив Pekston, Кърт Siddal, Нанси Старк Смит, Nita Little и Карен Radler направи обиколка на Западния бряг провеждане на майсторски класове в контакт импровизация и вземане на речи. Атмосферата на тези изпълнения е неформален: не музика, специално осветление и костюми, публиката бяха наоколо, дуети и триа, осеяни с танцуваш сам. В постоянен диалог за развитието на контакт импровизация скоро се присъединиха стотици други индивиди и групи.
Някои принципи на контакт импровизация.
1. Предложението следва преместване на точката на контакт между партньорите органи. Доминиран от движения, свързани с натискането на две тела, търсенето на взаимни пространствени траектории, в сътрудничество с телесно тегло на партньора. Денс насочено усещания партньори, намерението си да запази или да не пази физически контакт и да продължи търсенето на взаимна подкрепа.
2. Почувствайте кожата. Почти постоянно физически контакт между партньорите стреми да използва цялата повърхност на тялото, за да подкрепи собственото си тегло и теглото на партньора.
3. Преразпределение. Акцентът е върху сегментация на тялото и движение в няколко посоки едновременно. Серия свързване на части от тялото, във връзка с обещанието си в няколко различни посоки. Постоянно изместване тегло до съседните сегменти подобрява импровизация и омекотява падането и бързеи. сегментация на тялото и множество посоки има ефекта на съединените движения. За разлика от традиционните съвременни танцови техники, които също се използват подобни методи, но фокусът е върху еднопосочна или просто опозиция, за да се свържете с импровизация често се използва безплатно от инерцията на потока е строг контрол.
4. Feeling движение вътре. Ориентация и внимание към вътрешното пространство на тялото. Re-фокус върху формата на тялото в пространството. Контакт импровизатори голямата част от времето, с акцент във вътрешността на тялото с цел възприемане на най-неуловимите промени в теглото и осигуряване на себе си и партньора си. Капитаните, за които възприемането на тежестта се е превърнало в част от тяхната природа, е по-вероятно, отколкото обещаващ съзнателно проект тялото си в пространството. В същото време, дори и в соло импровизация "контактьор" често запазва вътрешната център на вниманието и загриженост за движение.
5. Използване на сферичната пространство (360 градуса). Триизмерната крива в пространството, спирала, извити заоблени тялото линии. Тези траектории са тясно свързани с физическите проблеми на вдигане на тежести и попадащи с минимални усилия. Възходът на дъгата изисква по-малко мускулно натоварване, и дъгата намалява влиянието на есента.
6. Following_The_Object инерционна маса и поток. Безплатна, набира сила поток на трафика във връзка с редуващи се активно и пасивно използване на тегло. Контакт импровизатори често подчертават значението на непрекъсваемостта на движението, когато не знае предварително къде може да ги води. Те могат активно да се тегли, бута или вдигне партньор, след импулс на енергия, или пасивно позволи инерцията ги носи.
7. имплицитно присъствие на зрителите. Conscious неформалност на презентацията, под формата на практика или конфитюр. Близостта до публиката седи нормално в границите, без формално определена сцена. Особено в първите години на контакт импровизация танц се е случило, когато публиката е включена само в стаята, така че в началото на презентацията беше несигурно. засядането на карфица или реч често няма специално сценично осветление, декори, постановка, носии.
8. Dancer - един обикновен човек. Приемането на поведенчески или физическо състояние на нещата; Танцьорите са склонни да се избегнат движения, ясно идентифицирани с традиционните техники на танца и не правят разлика между ежедневни движения и танци. Те се коригира дрехи, смеейки се. Кашлица, сресана, ако е необходимо, на сцената, като правило, не изглеждат в публиката.
9. Разрешаване на танца се случи. модели Денс подредени в последователността на дует, понякога трио или големи групи и почти непрекъснато танцьори физически взаимодействия. Тези елементи от хореография, тъй като организацията на пространството, при избора на темата на движение, използват драматични жестове използват рядко умишлено. Но танцови форми произтичат от динамиката на промените и участниците неизбежно възникват чувства и се посочва, в процеса на импровизация.
10. Всеки от тях е също толкова важно. Липсата на външни признаци на различията между танцьорите, като реда на продукцията, продължителността на танцова носия. Движението на качеството в контакт импровизация засилва този ефект.